Соціальна перспектива
Прогрес індустріального суспільства, на жаль, змусив громади забути про нашу взаємозв'язаність з усіма живими істотами; інакше завдана шкода не була б дозволена. Результатом цього стало комфортне та зручне повсякденне життя в розвинених країнах, яке ще більше віддалило нас від нашої взаємозв'язаності, що коштувало дорого країнам, що розвиваються. Але ціна для розвинених країн була не менш згубною на психосоціальному рівні.
Почуття спільності залежить від того самого почуття зв'язку, проте майже всі наші сучасні ритуали, що виражають це почуття, опосередковані комерційними інтересами і тому просувають концепцію «робити» і «мати» замість «бути». Психологічне коріння нинішньої кризи, з якою стикається людство, можна простежити до грубого дисбалансу між режимом «мати/робити» і режимом «бути» людської свідомості. «Просто бути» вважається недостатнім і незручним через постійне відчуття чогось, чого бракує. Іронія полягає в тому, що бракує усвідомлення нашої взаємопов'язаності.
Theatr Cynefin використовує мистецтво для створення просторів у громадах, які нагадують людям про цю взаємопов'язаність, про безмежну радість життя: усвідомлення, яке дрімає в нас. Засобом, за допомогою якого досягається це нове усвідомлення архаїчної мудрості, спільної для всіх корінних народів, є контекстно-орієнтоване мистецтво (CoArts).
Практична перспектива
Партисипативні мистецтва – це художні та творчі заходи, які:
• залучають та заохочують громади до спільного творчості, на противагу споживанню культури, створеної іншими
• мають гуманізуючий та демократичний характер
Прикладні партисипативні мистецтва:
• залучають учасників до їхнього безпосереднього індивідуального досвіду
• дозволяють учасникам по-новому усвідомити своє життя та відпрацювати зміни
• прагнуть створити простори, де відбувається діалог, який втілюється та проявляється через цілісну сенсорну та динамічну мову мистецтва
Міжкультурні прикладні партисипативні мистецтва:
• святкують культурні відмінності, долаючи або руйнуючи культурні бар'єри
• закликають учасників не просто терпіти або розуміти інші культури, а й сприймати можливість дружби між культурами, що перебувають у конфлікті
Контекстно-орієнтовані міжкультурні прикладні мистецтва:
• привертають увагу до контексту, а не до змісту досвіду: до того, що переживається, а не до того, що пережито.
Місія Theatr Cynefin полягає у створенні бази навичок для практиків CoArts. Тут можуть бути розроблені нові та креативні методології, які активізують спільноти та спричиняють ортогональний зсув у нашій свідомості про себе та наш світ, щоб «буття» розглядалося як джерело всіх дій та володінь, а не навпаки.
Етична перспектива
Бути присутнім і присутнім…
«А що, якби» є зайвим. Є тільки це.
Cynefin створює театр, який стосується цього моменту і вигадує лише те, що необхідно для створення події під назвою «театр», щоб привабити людей, яких називають «аудиторією».
Будь-які виступи, які може побачити глядач, є другорядними порівняно з тим, що насправді відбувається.
У цьому моменті більше драматизму, ніж у всьому, що коли-небудь відбувалося або відбудеться на сторінках книг чи на сцені.
…спільні моменти в просторі та часі…
У постановках Cynefin завжди є лише три персонажі: актор, глядачі та момент.
Є тільки одна п'єса, яку виконує Cynefin: історія очевидного виникнення і зникнення відчуттів, які ми інтерпретуємо як цих персонажів.
…де страх і посередність…
Cynefin не займається видовищами. Cynefin приймає звичайне буття.
Неприйняття невизначеності створює тенденцію спрямовувати нашу свідомість у «мейнстрім», який Олдос Хакслі назвав «коліями звичайного сприйняття». Це спосіб бачити, діяти і бути, який свідомо обмежується тим, що ми знаємо або думаємо, що знаємо. Але в глибині душі більшість з нас паралізована страхом: жахом від усвідомлення, що справжнє значення нашого короткого життя вислизає від нас. Ця подвійна дилема призводить до соціальної змови, спрямованої на регресію сприйняття до середнього рівня, і навіть надзвичайне з часом стає звичайним. Посередність не має нічого спільного зі звичайним буттям, а пов'язана виключно з тим, щоб бути звичайним (при цьому в глибині душі боячись не бути надзвичайним).
...перетворюються на трепет і захоплення...
Вистави Cynefin охоплюють звичайне в обставинах, які лише здаються надзвичайними. Кожен день ми прокидаємося і вступаємо в лабіринт. Cynefin лише імітує лабіринт, в якому ми завжди ходимо. У цьому контексті звичайне стає надзвичайним.
…і внутрішнє, і зовнішнє…
Театр є вираженням ілюзії розділення. Є глядачі, і є сцена. Є головні герої і антагоністи. Є персонажі і сюжет. Є актори і реквізит.
Життя є вираженням ілюзії розділення. Є людина всередині і світ зовні. Є «я» і «інший». Є причина і наслідок. Є об'єкт і суб'єкт.
Єдина різниця між цими двома ілюзіями полягає в тому, що перша є причиною розваги, а друга — це земне життя... доти, доки друга ілюзія не стає такою самою, як і перша. Це театр як гнозис — комедія і трагедія...
…стати єдиним цілим.
Ми не можемо знати перше. Це тому, що це не річ. Це…існування. Ми запрошуємо нашу аудиторію прийняти невідомість і ризикнути прокинутися до таємниці та дива життя.
